Хоровые голоса: диапазоны сопрано, альтов, теноров и басов

Хор поёт не «в четыре голоса вообще», а четырьмя партиями с разными физическими границами: у сопрано и баса верхние ноты различаются больше чем на две октавы, и то, что для одной партии середина, для другой уже предел. Поэтому в хороведении разговор о хоровых голосах всегда начинается с двух чисел: полного диапазона партии и рабочего участка внутри него, где голос звучит долго и без напряжения. Разберём, из чего складываются четыре классические партии, чем диапазон отличается от тесситуры, как читается состав хора по буквам S, A, T, B и почему одно и то же произведение любительскому коллективу приходится транспонировать. Карта ниже показывает границы всех четырёх партий сразу: поставьте крайние ноты своей партии и посмотрите, куда они попадают.

Четыре партии академического хора

Основа европейского многоголосия - четыре хоровые партии, названные по историческим функциям голосов. Сопрано ведёт верхний голос и почти всегда несёт мелодию: полный диапазон партии от до первой до до третьей октавы. Альт - низкий женский (или детский) голос, от фа малой до фа второй октавы; он редко берёт мелодию на себя, зато держит середину аккорда и потому требует особой ровности. Тенор - высокий мужской голос, от до малой до до второй октавы; в хоре он часто дублирует мелодию октавой ниже или ведёт подголосок. Бас - фундамент: от фа большой до фа первой октавы, на нём держится вся гармоническая вертикаль.

Границы даны для среднего певца академического хора, а не для солиста. Отдельный оперный бас спокойно спустится ниже фа большой октавы, но хоровая партия рассчитана на всех, кто её поёт, поэтому в учебниках хороведения фигурируют именно усреднённые значения. Ещё одно следствие: партия - это не голос одного человека, а сумма нескольких, и её реальные возможности определяются самым слабым звеном.

Полезная арифметика: если разница между крайними нотами известна в частотах, число полутонов между ними считается как

$N = 12 \log_2 \frac{f_2}{f_1},$

а ширина партии в полутонах - просто $W = n_{\max} - n_{\min}$, где $n$ - номер полутона. Обычная хоровая партия укладывается в 12–17 полутонов, то есть чуть больше октавы; всё, что шире полутора октав, для коллективного пения уже неудобно.

Диапазон и тесситура: почему это не одно и то же

Самая частая путаница в разборах партитур - смешение диапазона и тесситуры. Диапазон - это крайние ноты, которые партия физически способна взять: от нижней до верхней границы. Тесситура (её же называют рабочим диапазоном) - та часть диапазона, в которой голос находится большую часть времени и может петь долго, не уставая. Крайние ноты диапазона берутся эпизодически, на одну-две доли и обычно на удобной гласной; тесситура же - место, где партия живёт.

Рассчитать для своей задачи

Отсюда практическое правило анализа: считать надо не только крайние ноты, но и то, какая доля партии попадает в рабочий участок. Если из всей партии внутри тесситуры лежит меньше двух третей нот, произведение будет выматывать хор, даже когда формально ни одна нота не выходит за диапазон. Тесситуру принято характеризовать как высокую, среднюю или низкую: высокая долго держит голос у верхней границы, низкая сажает его на дно диапазона, где звук теряет полётность. Именно тесситура, а не отдельная верхняя нота, чаще всего становится причиной транспозиции произведения на тон или полтора вниз.

Разновидности внутри партий

Каждая из четырёх партий при необходимости делится (это деление называют divisi) и внутри себя различается по характеру звучания. У сопрано выделяют первые и вторые: первые уверенно держат верх, вторые ближе к середине. По типу голоса сопрано бывает колоратурным (лёгкое, подвижное, с блестящим верхом), лирическим и драматическим (плотное, крупного звука). Между сопрано и альтами лежит меццо-сопрано, а совсем низкий женский голос называют контральто - в хоре он обычно попадает во вторые альты.

У мужчин та же логика: тенор бывает лирическим и драматическим, между тенором и басом располагается баритон, а самый низкий бас - октавист, или бас-профундо, способный опускаться до контроктавы. В старинной и современной музыке встречается контратенор - мужской голос, поющий фальцетом в альтовом или сопрановом диапазоне; именно он позволяет исполнять барочную музыку без женских голосов. Все эти уточнения важны, когда партия дробится на несколько линий: в аккорде из шести-восьми звуков каждый голос получает свою ступень, и распределение зависит от строения аккорда не меньше, чем от удобства партии.

Типы и виды хора

Состав голосов задаёт классификацию коллективов. По типу хор бывает однородным (только женский, только мужской или только детский) и смешанным, где есть и женские, и мужские партии. Отдельно выделяют неполный смешанный хор - например, сопрано, альты и басы без теноров: такой состав часто встречается в самодеятельных коллективах и требует специальных переложений.

Рассчитать для своей задачи

По виду хор определяется числом самостоятельных партий: одноголосный, двухголосный, трёхголосный, четырёхголосный и так далее. Полный смешанный четырёхголосный хор записывают буквами SATB - Soprano, Alto, Tenore, Basso; запись SSAATTBB означает, что каждая партия поделена надвое, то есть восьмиголосие. Есть и двухорные составы, где два полных хора перекликаются, а также деление на хор и группу солистов. Отдельная традиция - пение a cappella, без сопровождения: там хоровые голоса лишены гармонической поддержки инструмента и отвечают за строй целиком сами.

Как хоровые голоса записывают в партитуре

Хоровая партитура записывается сверху вниз в порядке убывания высоты: сопрано, альт, тенор, бас. В четырёхстрочной партитуре у каждой партии свой нотоносец; в двухстрочной (её называют хоровой системой) женские голоса пишут на верхнем нотоносце в скрипичном ключе, а мужские - на нижнем в басовом, штилями вверх и вниз разделяя партии на одной строке.

Рассчитать для своей задачи

Главная ловушка чтения - партия тенора. Её записывают в скрипичном ключе, но звучит она октавой ниже написанного; в академических изданиях на такой ключ ставят маленькую цифру восемь снизу. Если этого не учесть, при анализе партитуры тенор «уедет» в диапазон сопрано, а вся вертикаль аккорда будет разобрана неверно. В полифонических партитурах строгого письма встречается и старая система ключей до, где каждая партия читается со своего ключа: подробнее об этой традиции - в разборе контрапункта строгого письма.

Ансамбль и строй

Когда четыре партии соединяются, к диапазону добавляются два хоровых понятия. Строй - чистота интонирования: горизонтальный (внутри одной партии, по мелодии) и вертикальный (созвучие партий в аккорде). Ансамбль - уравновешенность: частный, внутри партии, и общий, между партиями. Естественный ансамбль получается, когда все партии находятся в равно удобной тесситуре; если сопрано поёт у верхней границы, а басы в середине, дирижёру приходится строить искусственный ансамбль, специально сдерживая или усиливая группы.

Отсюда правило хорового письма: перекрещивание голосов и большие разрывы между соседними партиями звучат рыхло, а слишком тесное расположение верхних голосов делает аккорд глухим. Точно так же работает и имитационная фактура, где одна и та же тема поочерёдно проходит у разных партий: она удаётся только если тема укладывается в удобный участок каждого голоса, о чём подробнее в материале про имитационную полифонию.

Частые ошибки

• Диапазон путают с тесситурой. В анализе пишут только крайние ноты и делают вывод об удобстве партии, хотя решает распределение основной массы нот.
• Тенор читают по написанному. Забытая октавная транспозиция ломает разбор вертикали и завышает тесситуру партии.
• Границы солиста переносят на хор. Оперный бас-октавист поёт ниже, но хоровая партия рассчитана на весь состав, а не на одного певца.
• Тип хора подменяют видом. Тип - это состав голосов (однородный или смешанный), вид - число самостоятельных партий; в анализе нужны оба.
• Divisi не считают. Запись SSAATTBB означает восемь реальных голосов, и оценивать ансамбль нужно по ним, а не по четырём партиям.

FAQ

Сколько всего хоровых голосов? Основных партий четыре: сопрано, альт, тенор, бас. Внутри каждой возможны деления (первые и вторые сопрано, первые и вторые басы), а по типу голоса различают колоратурное, лирическое и драматическое сопрано, меццо-сопрано и контральто, лирический и драматический тенор, баритон, бас и бас-октавист.

Чем альт отличается от меццо-сопрано? Альт - название хоровой партии, меццо-сопрано - тип сольного голоса. В хоре меццо-сопрано обычно поют партию альтов или вторых сопрано; чистые контральто с плотным нижним регистром встречаются редко и садятся во вторые альты.

Как определить свой хоровой голос? По совокупности признаков: где лежат удобные ноты (тесситура), а не где предел; какой тембр в среднем регистре; где проходит переходный участок. Один только высокий предел ничего не доказывает: сопрано и альт нередко берут одну и ту же верхнюю ноту, но держать её долго может лишь одна из партий.

Коротко

Хоровые голоса - это четыре партии академического хора: сопрано (до первой - до третьей октавы), альт (фа малой - фа второй), тенор (до малой - до второй, звучит октавой ниже записи) и бас (фа большой - фа первой). Внутри полного диапазона выделяют тесситуру, рабочий участок, где партия проводит основное время; именно она определяет удобство произведения и необходимость транспозиции. Состав описывают типом (однородный, смешанный, неполный смешанный) и видом (число самостоятельных партий), а в записи - буквами S, A, T, B с удвоением при divisi.