Анатомия критики Фрая: модусы, мифы-сезоны и жанры

В 1957 году канадский литературовед Нортроп Фрай выпустил книгу «Анатомия критики: четыре эссе», и на два десятилетия она стала главной теорией литературы в англоязычных университетах. Фрай предложил видеть в литературе не груду отдельных шедевров, а упорядоченную вселенную, где сюжеты, образы и жанры повторяются по законам, которые можно описать. Отсюда четыре его знаменитых инструмента: модусы героя, архетипы, четыре мифа-сезона и теория жанров. Ниже можно выбрать одну из этих теорий и получить разбор конкретного произведения по схеме Фрая.

Что такое «Анатомия критики» и зачем Фрай её написал

Нортроп Фрай (1912-1991) преподавал в Торонто, а до «Анатомии» был известен книгой о Блейке «Устрашающая симметрия» (1947). Главный тезис нового труда звучит в «Полемическом введении»: критика должна стать систематической дисциплиной, а не собранием вкусовых оценок. Физик изучает не природу как таковую, а физику, организованное знание о природе. Студент-филолог точно так же учит не литературу, а критику. Искусство молчит, говорить о нём может только критика, и поэт вовсе не обязан быть лучшим толкователем собственных стихов.

Из этого следуют два решения, которые шли вразрез с критикой того времени. Во-первых, Фрай выводит за скобки оценочные суждения: рейтинг «кто из поэтов выше» он сравнивает с биржевыми котировками вкуса, которые меняются с каждым поколением и знанием не являются. Во-вторых, он отказывается объяснять литературу извне, через марксизм, психоанализ или богословие. Литература должна описываться собственными категориями, взятыми из неё самой.

Название отсылает к «Анатомии меланхолии» Роберта Бёртона: анатомия здесь значит рассечение и опись частей. Книга состоит из четырёх эссе, и каждое вводит свою теорию: историческая критика даёт теорию модусов, этическая критика теорию символов, архетипическая критика теорию мифов, риторическая критика теорию жанров.

Рассчитать для своей задачи

Теория модусов: насколько герой сильнее нас

Первое эссе начинается с Аристотеля. В «Поэтике» персонажи бывают лучше нас, хуже нас или такими же, как мы (подробнее о подражании у Аристотеля в разборе мимесиса). Фрай превращает это наблюдение в шкалу из пяти ступеней. Критерий один: сила действия героя по сравнению с другими людьми и с окружающим миром.

1. Миф: герой превосходит людей и среду по самой природе, это бог.
2. Романс: герой превосходит людей и среду по степени. В его мире возможны чудеса, говорящие звери и волшебное оружие. Это рыцарь, герой легенды и сказки.
3. Высокий мимесис: герой превосходит других людей, но не природу. Это вождь, полководец, король из эпоса и трагедии.
4. Низкий мимесис: герой такой же, как мы. Это персонаж комедии и реалистического романа.
5. Ирония: герой слабее или ограниченнее нас, и мы смотрим сверху на сцену неволи, унижения или абсурда.

Рассчитать для своей задачи

Шкала работает и как история европейской литературы. За пятнадцать веков центр тяжести сползал вниз: античный и библейский миф, средневековый рыцарский романс, ренессансная трагедия высокого мимесиса, буржуазный роман XVIII-XIX веков и, наконец, ироническая проза последнего столетия. Фрай замечает, что ирония, дойдя до дна, снова тянется к мифу: у Кафки и Джойса повседневность обрастает ритуалом и священными сюжетами. Внутри каждого модуса Фрай различает трагический и комический вариант, то есть изоляцию героя от общества или его включение в общество.

Архетип у Фрая: повторяющийся образ, а не бессознательное

Второе эссе, теория символов, выстраивает фазы значения: буквальную, описательную, формальную, мифическую и анагогическую. На мифической фазе появляется центральное понятие архетипической критики. Архетип у Фрая есть типичный, повторяющийся образ, который связывает одно произведение с другим и помогает увидеть литературу как целое: сад, город, море, путешествие, дракон, пир.

Слово Фрай берёт у Юнга, но смысл меняет. Для Юнга архетип живёт в коллективном бессознательном и проявляется в снах, мифах и массовой культуре (об этом статья об архетипах Юнга в культуре). Фраю эта гипотеза не нужна: критику достаточно того, что образ передаётся от текста к тексту через литературную традицию. Поэтому фраевский разбор отвечает на вопрос «на какие тексты похож этот образ», а не «что он говорит о душе автора».

Четыре мифа-сезона: комедия, романс, трагедия, ирония

Третье эссе, теория мифов, цитируют чаще всего. Фрай выделяет четыре мифоса, то есть сюжетные категории старше любого жанра, и связывает их с годовым циклом природы. Здесь он опирается на Фрэзера и кембриджскую школу ритуала: сюжеты литературы повторяют ритм умирания и воскресения.

• Комедия, мифос весны. Молодые герои хотят соединиться, им мешает старое общество: строгий отец, соперник, абсурдный закон. Поворот сюжета снимает преграду, и финал собирает новое общество вокруг героя, часто на свадьбе или пиру. Типичные роли Фрай берёт из античной комедии: хвастун-самозванец (алазон), скромник-притворщик (эйрон), шут и деревенщина.
• Романс, мифос лета. Это сюжет поиска: герой отправляется в путь, сражается с противником и возвращается победителем. Три опорные точки: состязание, смертельная схватка, узнавание. Георгий Победоносец и змей дают чистую формулу.
• Трагедия, мифос осени. Герой высокого положения выделен из общества и падает. Трагическая вина у Фрая не обязательно моральный порок: скорее это положение героя в точке, где его воля сталкивается с порядком мира, и мир восстанавливает равновесие.
• Ирония и сатира, мифос зимы. Мир без героизма, где усилие ни к чему не приводит. Сатира есть воинствующая ирония: у неё есть ясная норма, с высоты которой высмеивается абсурд. Ирония такую норму теряет. Хрестоматийный образец сатиры дал Свифт.

Каждый мифос делится на шесть фаз, и соседние мифосы перетекают друг в друга: ироническая комедия граничит с сатирой, трагический романс с трагедией.

Единый миф поиска

Четыре мифоса Фрай в итоге сводит к одному центральному мифу, мифу поиска, и раскладывает его по фазам. Романсу соответствует агон, конфликт. Трагедии соответствует пафос, катастрофа и гибель. Иронии и сатире соответствует спарагмос, растерзание: ощущение, что героизма нет и мир распался. Комедии соответствует анагноризис, узнавание и торжество возрождённого героя. Прочитанные по кругу, фазы дают сюжет смерти и воскресения, который Фрай находит и в Библии, и в ритуалах плодородия. Родственную схему пути героя ещё в 1949 году описал мономиф Кэмпбелла, но у Кэмпбелла она психологическая, а у Фрая жанровая.

Теория жанров: корень презентации

Четвёртое эссе, риторическая критика, определяет жанр не по теме, а по тому, как произведение обращается к адресату. Фрай называет это корнем презентации.

• Эпос: автор говорит, обращаясь к слушателям лицом к лицу, как сказитель.
• Проза: произведение написано для читателя книги.
• Драма: автор скрыт, текст разыгрывается перед зрителем.
• Лирика: поэт как бы говорит сам с собой или с музой, а читатель его подслушивает.

Внутри прозы Фрай различает четыре формы: роман (социальный мир и характеры), романс (идеализированные фигуры и поиск), исповедь (внутренняя жизнь рассказчика) и анатомию, или мениппову сатиру (игра идей, энциклопедизм, насмешка над учёностью). Большая проза обычно смешивает формы: «Моби Дик» соединяет романс и анатомию, «Улисс» Джойса вбирает все четыре.

Влияние и критика Фрая

В 1960-е годы «Анатомия» стала учебником мифологической критики. Маргарет Этвуд, ученица Фрая, построила на его идеях книгу о канадской литературе «Выживание» (1972). Хейден Уайт взял четыре мифоса как типы сюжетного построения истории: романтический, комический, трагический и сатирический способы повествовать о прошлом (подробно в статье о «Метаистории» Уайта).

Критика шла с трёх сторон. Цветан Тодоров во «Введении в фантастическую литературу» (1970) упрекнул классификации Фрая в том, что они не выведены из одного принципа и смешивают логику с историей. Историки литературы, а позже новые историки обвиняли систему во внеисторичности: круг сезонов объявляет вечным то, что сложилось в европейской традиции от Библии до модернизма. Наконец, отказ от оценок многим казался уходом от главного вопроса критики. При этом сама мысль о литературе как системе повторяющихся форм пережила спор и вошла в структурную нарратологию и теорию жанров.

Как применить схему Фрая к своему тексту

Для курсовой или эссе удобен порядок из четырёх вопросов. Каков модус: сильнее ли герой людей и мира? Каков мифос: чем заканчивается сюжет, свадьбой, победой, гибелью или распадом? Какие архетипы: какие образы роднят текст с Библией, мифом, сказкой? Каков корень презентации и форма прозы? Ответы редко укладываются в одну клетку, и именно зона сдвига даёт самый интересный материал. Например, «Вишнёвый сад» Чехов назвал комедией, но финал с забытым Фирсом уводит пьесу в иронию.

Частые ошибки

• Путать архетип Фрая с юнговским. У Фрая это литературный образ, передаваемый традицией, без гипотезы коллективного бессознательного.
• Считать модусы оценкой качества. Низкий мимесис не значит плохая литература, это сила героя относительно читателя.
• Путать распределение сезонов. В «Анатомии критики» весна отдана комедии, лето романсу; в раннем эссе «Архетипы литературы» (1951) было наоборот, и ссылаться нужно на ту редакцию, с которой работаете.
• Сводить иронию к сатире. Сатира держится на ясной норме, ирония её теряет.
• Втискивать текст в одну клетку. Фрай сам подчёркивает переходные фазы между мифосами.

FAQ

Что такое модусы у Фрая простыми словами? Это пять уровней силы героя по отношению к людям и миру: бог мифа, чудесный герой романса, вождь высокого мимесиса, обычный человек низкого мимесиса и слабый герой иронии.

Почему комедия у Фрая связана с весной? Весна означает возрождение после зимы, а комедия изображает, как молодое общество побеждает старое и закон уступает свободе. Финал комедии, свадьба или пир, повторяет праздник обновления из сезонных ритуалов.

Чем архетипическая критика Фрая отличается от психоанализа? Психоанализ ищет в тексте психику автора или читателя, Фрай ищет связи текста с другими текстами.

Коротко

«Анатомия критики» (1957) Нортропа Фрая стала попыткой превратить литературоведение в систематическую дисциплину. Первое эссе ранжирует героев по пяти модусам от мифа до иронии, второе вводит архетип как повторяющийся литературный образ, третье раскладывает сюжеты по четырём мифам-сезонам (комедия весна, романс лето, трагедия осень, ирония и сатира зима), четвёртое определяет жанр через корень презентации. Систему критиковали за внеисторичность, но её категории до сих пор служат рабочим языком разбора сюжета и жанра.