Помпейские стили: четыре манеры римской росписи

Помпейские стили - это четыре манеры декоративной росписи стен, сменявшие друг друга в римском доме примерно с 200 года до нашей эры до извержения Везувия в 79 году нашей эры. Название пошло от места, где сохранность оказалась исключительной: под пеплом Помпей, Геркуланума, Стабий и Оплонтиса стены уцелели вместе с домами, до потолочных карнизов. Схему предложил немецкий археолог Август Мау в 1882 году, и она до сих пор служит системой координат для всей римской живописи: любую роспись, от Палатина до провинциальной виллы, описывают через один из четырёх стилей или через переход между ними. Разберём признаки каждого, датировки и способ определить стиль по одной фотографии.

Классификация Мау: на чём она держится

Мау шёл не от вкусовых оценок, а от стратиграфии. Старую штукатурку перед новой росписью обычно не сбивали: свежий слой клали поверх прежнего, и в разрезе стены читается последовательность мод. Сопоставив такие разрезы с датированными событиями (вывод сулланской колонии в 80 году до нашей эры, землетрясение 62 года нашей эры, гибель города в 79-м), Мау выстроил четыре последовательные манеры и издал их в книге «История декоративной стенной живописи в Помпеях» (1882).

Важная оговорка: стиль здесь - это мода на оформление стены, а не школа и не мастерская. В одном доме спокойно соседствуют комнаты разных стилей, потому что хозяин переделывал парадную часть и не трогал служебную. Корректно говорить «роспись выполнена в третьем стиле», а не «дом относится к третьему стилю».

Первый стиль: инкрустационный, около 200-80 годов до нашей эры

Первый стиль имитирует дорогую облицовку разноцветным камнем. Стена делится по горизонтали на три зоны: тёмный цоколь, основное поле с рядами прямоугольных квадров и венчающий карниз, то есть повторяет кладку из привозного мрамора и алебастра.

Рассчитать для своей задачи

Главная примета - рельеф. Квадры не написаны, а вылеплены в штукатурке, а затем окрашены и заполированы до каменного блеска; карниз выступает настоящим профилем. Живописи как изображения здесь почти нет, работает архитектурная логика. Манера пришла из эллинистического Средиземноморья (те же стены есть на Делосе и в Александрии), поэтому её называют ещё структурным стилем. Помпейские образцы - Дом Фавна и Дом Саллюстия, где парадные помещения сохранили инкрустационную отделку даже после поздних переделок соседних комнат. Смысл приёма прагматичный: настоящая облицовка привозным цветным камнем стоила состояния, а штукатур с известью и охрой давал тот же эффект за малую долю цены. Отсюда и характерная палитра первого стиля - жёлтая, красная, зелёная, чёрная, с прожилками, наведёнными кистью под порфир, серпентин и алебастр.

Второй стиль: архитектурный, около 80-20 годов до нашей эры

Рельеф уходит, всё делается краской, и стена перестаёт притворяться кладкой: она притворяется проёмом. На нарисованном подиуме стоят колонны с антаблементом, между ними открывается вид - портик, святилище, сад, приморский город, иногда полуоткрытая ложная дверь.

Рассчитать для своей задачи

Классические памятники - вилла Мистерий с фризом в рост человека, вилла Публия Фанния Синистора в Боскореале, Дом Ливии на Палатине, садовая комната виллы Ливии в Прима Порта. Перспектива здесь уже работает, но устроена иначе, чем ренессансная: линии сходятся не в единой точке, а к вертикальной оси стены, поэтому её называют осевой. Витрувий, писавший как раз в эти годы, описывает такие росписи одобрительно: изображать полагается то, что существует или может существовать. Внутри второго стиля выделяют и особый вариант - мегалографию, крупные фигурные композиции в рост человека на плотном красном фоне. Именно так устроен зал виллы Мистерий с дионисийским фризом около 60-50 годов до нашей эры: фигуры стоят на узкой нарисованной полке перед стеной, а не в глубине за ней, и зритель оказывается внутри одной комнаты с ними.

Третий стиль: орнаментальный, около 20 года до нашей эры - 40-е годы нашей эры

Маятник качается обратно к плоскости. Стена снова признаётся стеной: широкие одноцветные поля, чаще чёрные, киноварно-красные или белые, разделены тончайшими колонками-канделябрами, которые физически ничего нести не могут. В центре поля - пинакс, небольшая картина с мифологическим сюжетом, написанная так, будто доску вставили в стену. По полям рассыпаны миниатюрные виньетки, летящие фигурки, растительные завитки и египетские мотивы: сфинксы, лотос, уреи, атрибуты Исиды - мода после присоединения Египта в 30 году до нашей эры. Витрувий эту манеру ругал: вместо колонн тростинки, вместо фронтонов завитки, изображается то, чего нет и быть не может. Образцы - Дом Марка Лукреция Фронтона в Помпеях и вилла в Боскотреказе. Пространство при этом не исчезает совсем, а сжимается до крошечных пейзажей с постройками и фигурками, написанных лёгкими мазками почти без контура: глубина остаётся сюжетом картинки, но перестаёт быть свойством стены.

Четвёртый стиль: фантастический, 40-е - 79 год нашей эры

Четвёртый стиль собирает все прежние приёмы разом. От третьего он берёт плоские цветные поля, ниточные канделябры и центральные панно, от второго - прорывы вглубь, но архитектура в этих прорывах становится ажурной, невесомой, похожей на театральную декорацию: ярусы тонких колонок, парящие карнизы, гирлянды, площадки без опор. Землетрясение 62 года нашей эры повредило значительную часть города, стены переписывали заново - поэтому именно четвёртого стиля в Помпеях больше всего.

Рассчитать для своей задачи

Хрестоматийный памятник - Дом Веттиев с фризом амуров-ремесленников и мифологическими панно (Иксион, наказание Дирки, Пенфей). Того же круга росписи Дома Диоскуров, а в Риме - Золотой дом Нерона, чьи засыпанные помещения через полтора тысячелетия дали европейскому искусству гротескный орнамент.

Как определить помпейский стиль по фотографии

Порядок вопросов к изображению короткий:

• На стене есть рельеф, поля выступают из плоскости, поверхность заполирована - первый стиль.
• Плоско, но стена «раскрыта» тяжёлой правдоподобной архитектурой с далью за колоннами - второй.
• Большие пустые одноцветные поля, нитевидные орнаменты, картина-панно посередине - третий.
• И поля, и архитектура сразу, но архитектура невозможная, ажурная, многоярусная - четвёртый.

Две подсказки. Цоколь тёмный практически всегда, по нему стиль не определяют. Наличие фигурных сцен тоже не признак: мифологические композиции есть и во втором, и в третьем, и в четвёртом стиле, отличается их роль - в одном случае это вид за колоннадой, в другом вставленная картина.

Что помпейские стили дали истории иллюзионизма

Второй стиль - первая в европейской традиции последовательная система изображения пространства, которого нет. Стена не украшена, а отменена: за ней помещают глубину, рассчитанную настолько, чтобы зритель с определённого места принял её за продолжение комнаты. Отсюда тянется линия к барочной квадратуре и к тромплёю, а после того как перспектива получила математическую основу, к таким работам, как Троица Мазаччо, где точка схода уже одна и вычислима.

Второе следствие - историческое. Раскопки Геркуланума с 1738 года и Помпей с 1748 года сделали античную роспись доступной для копирования, и на её мотивах вырос интерьерный «помпейский стиль» классицизма и ампира. Технологию римской стенной живописи, многослойную штукатурку и работу по сырому, здесь удобно сравнивать с техникой итальянской фрески, а более раннюю средиземноморскую традицию с ней сопоставляет разбор фресок Крита.

Частые ошибки

• Датировать по стилю сам дом. Стиль датирует слой штукатурки, а не постройку: инкрустационная отделка могла дожить до 79 года нетронутой.
• Считать первый стиль облицовкой. Настоящих мраморных плит там нет, это лепнина и краска, имитация камня.
• Приписывать второму стилю единую точку схода. Схождение линий осевое, ренессансная перспектива появится через полторы тысячи лет.
• Думать, что стили сменялись мгновенно. Между ними есть переходные фазы, для второго стиля их подробно расписал Хендрик Бейен.
• Называть стили специфически помпейскими. Мода была общеримской, Помпеи только законсервировали её образцы.

FAQ

Сколько всего помпейских стилей и кто их выделил? Четыре: инкрустационный, архитектурный, орнаментальный и фантастический. Схему предложил Август Мау в 1882 году, разделив росписи по стратиграфии и датированным перестройкам. Пятого стиля не существует, хотя иногда так называют поздние варианты четвёртого.

Чем второй стиль отличается от четвёртого, если архитектура есть и там, и там? Достоверностью конструкции. Во втором стиле нарисованный портик можно построить: колонны стоят на подиуме и несут антаблемент. В четвёртом опоры тонки до неправдоподобия, карнизы висят без поддержки, ярусы наложены друг на друга - это декорация, а не архитектура.

Можно ли датировать роспись по стилю точно? Только в пределах фазы, с точностью до десятилетий. Мода жила долго и в провинции запаздывала, поэтому стиль дает интервал, а конкретный год - только совпадение с независимой датировкой: перестройкой, монетным кладом, слоем разрушения.

Коротко

Помпейские стили - это четыре последовательные манеры росписи римской стены, выделенные Августом Мау в 1882 году: инкрустационный с лепным подражанием мрамору, архитектурный с иллюзорным прорывом пространства, орнаментальный с плоскими полями и картинами-панно и фантастический, соединивший приёмы предшественников в театральную декорацию. Различают их по одному вопросу: чем стена притворяется - кладкой, проёмом, плоскостью или сценой. Для истории искусства ключевой из четырёх - второй, с него начинается европейский живописный иллюзионизм.