Натюрморт ванитас: символы и как читать картину

Натюрморт ванитас - разновидность натюрморта, где вещи собраны на столе не ради красоты вещей, а ради одного высказывания: земное недолговечно. Череп рядом с раскрытой книгой, погасшая свеча, карманные часы, увядающий тюльпан - это не случайная россыпь предметов, а связный текст, который зритель XVII века читал почти буквально. Ниже разобраны происхождение жанра, словарь предметов-символов и рабочая схема анализа, по которой такую картину раскладывают на семинаре. Форма ниже собирает запрос под нужный аспект темы и формат ответа.

Что такое натюрморт ванитас

Название идёт от латинской фразы vanitas vanitatum et omnia vanitas из Книги Екклесиаста (1:2), в синодальном переводе - «суета сует, всё суета». Слово vanitas здесь значит не «тщеславие», а «пустота», «нестойкость»: созданное человеком не имеет опоры в себе. Натюрморт ванитас переводит эту мысль на язык предметов. Художник ставит на стол вещи, каждая из которых отсылает к одной из сфер земного успеха - знанию, богатству, власти, наслаждению, - и добавляет к ним знаки конца: череп, гаснущую свечу, часы.

Сам термин как жанровая рубрика во многом закреплён поздней наукой. В голландских описях XVII века такие работы чаще проходили просто как stilleven, реже - как vanitas-stilleven. Это не повод отказываться от названия, но повод не приписывать современную классификацию самим художникам: они решали задачу внутри общего европейского интереса к бренности, а не заполняли жанровую клетку.

Как сложился жанр: Лейден, Реформация, барокко

Самым ранним самостоятельным ванитас обычно называют небольшую работу Якоба де Хейна Младшего 1603 года: череп в каменной нише, мыльные пузыри, срезанные цветы и монеты. Расцвет жанра - Лейден 1620-1650-х годов, и у этой географии есть причины.

Лейден с 1575 года был университетским городом, где неолатинская учёность, стоическая моралистика и эмблематика составляли повседневный фон образованного заказчика. Кальвинистская среда закрыла для живописцев алтарный образ, и морализирующее содержание перетекло в светские жанры - натюрморт, бытовую сцену, пейзаж. Одновременно Золотой век дал избыток вещей: венецианское стекло, серебро, редкие раковины из колоний, книги, тюльпаны, память о которых после краха 1637 года сама стала уроком о хрупкости богатства. Ванитас вырос внутри общей барочной установки на контраст и аффект, и многие его приёмы понятнее, если держать в голове черты барокко как стиля.

Словарь символов: что означает каждый предмет

Рассчитать для своей задачи

Устойчивый набор предметов удобно разложить по группам.

• Смерть и время: череп, кость, песочные и карманные часы, гаснущая свеча, дымящийся фитиль, догорающая масляная лампа.
• Хрупкость: мыльные пузыри (латинская формула homo bulla, «человек есть пузырь», идёт от Варрона и была растиражирована Эразмом), тонкое стекло, осколки, увядающие цветы.
• Знание и искусство: зачитанные книги с загнутыми страницами, рукописи, перо и чернильница, глобус, циркуль, лютня с оборванной струной, скрипка, ноты.
• Богатство и власть: монеты, кошелёк, украшения, дорогие раковины из кунсткамер, корона, шлем, доспех, лавровый венок.
• Наслаждение: трубка и табак, бокал вина, устрицы, игральные карты и кости.
• Надежда: колос пшеницы, плющ, лавр, бабочка, изредка распятие - вертикаль, уравновешивающая горизонталь тлена.

Иногда художник добавляет картуш с девизом: memento mori, hodie mihi cras tibi («сегодня мне, завтра тебе»), прямую цитату из Екклесиаста.

Главное правило чтения: значение даёт не предмет сам по себе, а его состояние и соседство. Часы - просто механизм; часы рядом с черепом и погасшим фитилём - счётчик отпущенного срока. Полный бокал и опрокинутый читаются противоположно, целая раковина и пустая створка - тоже.

Ванитас и соседние типы натюрморта

Рассчитать для своей задачи

Голландский натюрморт распадается на устойчивые типы: ontbijtje (скромный «завтрак» с хлебом, сельдью и оловянной тарелкой), banketje (накрытый стол с дорогой посудой), pronkstilleven (парадный, подчёркнуто роскошный), цветочный, охотничий трофей и собственно ванитас. Границы проницаемы: в «завтраках» Питера Класа опрокинутый бокал, надрезанный пирог и очищенный лимон уже несут ту же мысль о прерванной трапезе.

Практический признак для атрибуции на семинаре: ванитас узнаётся не по наличию черепа, а по тому, что вся композиция подчинена высказыванию о времени. Если предметы прежде всего демонстрируют изобилие и виртуозность мастера, а знаки конца единичны, точнее говорить о банкетном или парадном натюрморте с оттенком ванитас.

Свет, композиция, колорит

Рассчитать для своей задачи

Типовое решение - боковой свет слева и глубокая тень справа: предметы будто вырваны из темноты, а скользящий луч проявляет фактуры кости, стекла, металла и бумаги. Такая моделировка родственна общему принципу кьяроскуро в живописи, только приложена не к фигуре, а к вещи.

Композиция строится по диагонали или пирамидой, край столешницы придвинут почти к нижней кромке холста, а одна вещь свисает за край - зритель оказывается на расстоянии вытянутой руки от стола. Иллюзионистские детали (муха на черепе, капля влаги, отражение окна в бокале) роднят ванитас с живописной обманкой.

Колорит чаще тональный, почти монохромный: охры, оливково-серый, тёплый коричневый, единственное открытое пятно - тюльпан или лента. Сдержанная гамма усиливает тему, поэтому анализ колорита в живописи в разборе ванитас нельзя опускать. Отдельный приём - стеклянный шар или зеркало с отражением мастерской и автопортретом художника, как у Питера Класа в работе 1628 года. Крайний случай оптической игры со смертью - анаморфный череп у Гольбейна, о котором подробнее в тексте про анаморфозу в живописи.

Имена и произведения для реферата

• Якоб де Хейн Младший, «Ванитас» (1603) - точка отсчёта жанра.
• Питер Клас, «Ванитас со скрипкой и стеклянным шаром» (1628) - оптический автопортрет внутри натюрморта.
• Хармен Стенвейк, «Аллегория земной суеты» (около 1640) - образцовый лейденский набор предметов.
• Давид Байи, «Автопортрет с символами ванитас» (1651) - соединение портрета и натюрморта, игра возрастов художника.
• Филипп де Шампань, «Ванитас» (около 1671) - предельный аскетизм: тюльпан, череп, песочные часы.
• Хуан де Вальдес Леаль, «In ictu oculi» и «Finis gloriae mundi» (1672) - жёсткий испанский вариант темы.
• XX-XXI века: черепа Сезанна и Пикассо, инсталляция Дэмиена Хёрста 2007 года - показывают, что схема жанра пережила своё богословское основание.

Схема разбора картины на семинаре

1. Опись. Перечислите всё изображённое без интерпретации, включая мелочи у края стола.
2. Состояние и позиция. Отметьте для каждого предмета: целый или сломан, горит или погас, полон или опрокинут, в центре или на краю.
3. Группировка. Разложите предметы по сферам: знание, богатство, власть, наслаждение, время, надежда, - и посмотрите, какая группа перевешивает.
4. Форма. Опишите свет, диагональ, точку зрения, колорит и фактуры: как формальные решения усиливают тему.
5. Контекст. Датировка, город, конфессия, вероятный заказчик, надпись в картуше.

Такой порядок повторяет три уровня иконологического метода Панофского, о которых говорится в обзоре основных понятий истории искусств: сначала описание мотивов, затем опознание значений, и только потом объяснение через эпоху.

Частые ошибки

• Читать символы по словарю в отрыве от состояния предмета и его соседей: значение задаёт композиция целиком, а не список атрибутов.
• Считать череп обязательным. Ванитас без черепа существует - его роль берут на себя часы, гаснущая свеча или увядший букет.
• Смешивать memento mori и ванитас: первое - широкий сквозной мотив европейской культуры (эпитафия, гравюра, скульптура), второе - конкретный тип натюрморта XVII века.
• Сводить картину к прямой проповеди. Заказчик покупал вещь и ради демонстрации мастерства и роскоши, и эта двойственность - часть содержания жанра.
• Датировать «весь XVII век» вместо конкретного очага и десятилетия: лейденский ванитас 1630-х и севильский 1670-х решают разные задачи.

FAQ

Чем ванитас отличается от memento mori? Memento mori - тема и формула напоминания о смерти, встречающаяся в надгробии, гравюре, портрете. Ванитас - жанровая разновидность натюрморта, где эта тема развёрнута через набор предметов и почти всегда дополнена мотивом тщеты земных занятий, а не только смертности.

Обязателен ли череп в натюрморте ванитас? Нет. Череп самый узнаваемый, но не единственный знак: песочные часы, потушенная свеча, мыльный пузырь, опрокинутый бокал и увядающие цветы работают так же. Судить нужно по общему строю композиции.

Какую картину взять для анализа, чтобы хватило материала? Берите вещь с плотным набором предметов и хорошей библиографией: «Аллегорию земной суеты» Стенвейка или автопортрет Байи. Крайне аскетичный Шампань хорош для сравнения, но материала на полный разбор в нём меньше.

Коротко

Натюрморт ванитас - лейденское изобретение первой половины XVII века, где привычный набор вещей превращён в высказывание о бренности земного. Читается он не по словарю предметов, а по их состоянию, соседству и композиционному строю: боковой свет, диагональ, тональный колорит и придвинутый к зрителю край стола работают на тему наравне с черепом и часами. Рабочий порядок анализа - опись, состояние предметов, группировка по сферам земного успеха, разбор формы и только затем исторический контекст.